עשרה טיפים לספר סרטונים נהדרים

קניית מולטימדיה בימינו היא תהליך מבלבל. כשאתה רוצה שתוכנית ראייה וצליל תציג את החברה שלך באופן אישי או באינטרנט, מה אתה מבקש? כנראה ‘פלאש’ או ‘פאוור פוינט’. הבעיה היא שזה לשים את העגלה לפני הסוס.

העולם האודיו-ויזואלי של ימינו מלא באפשרויות! חלקן נמצאות באופן הצגת התצוגות; אחרים בדרך שהם נוצרים. דבר אחד צריך להיות בטוח - הסרטון יהיה חלק מהמצגת שלך! לפחות אם אתה רוצה לעשות התזה אמיתית.

מאמר זה בוחן את תהליך רכישת המולטימדיה / וידאו / מצגת ומציע עשרה שיקולים שעליך לבצע כדי להזמין בהצלחה! או להפיק את התקשורת האודיו-ויזואלית הגדולה הבאה שלך. אני מקווה שתאמץ אותם.

1. פלאש? פאוור פויינט? וִידֵאוֹ? אל תמהר למסקנות.

כשיש לך סיפור לספר והוא דורש מראה וצליל, היזהר שלא לרשום את הפתרון מהר מדי. PowerPoint של גבר אחד בימינו הוא סרטון של אישה אחרת. כשאנשים זקוקים למשהו כדי לברוח מהמחשב שלהם, הם ממהרים לבקש ‘מופע PowerPoint’ או ‘אחד מאותם דברים’ FLASH ‘.’

רעיון נכון, אך לא בהכרח המפרט הנכון.

פלאש נחשב לירך, ו- PowerPoint נחשב חובה. אבל PowerPoint ו- Flash לעיתים קרובות הם רק מיכלים עבור VIDEO, כמו שקלטת VHS ו- DVD הם מיכלים לווידיאו.

אז רק בגלל שאתה רוצה את הפרויקט שלך באינטרנט או בתקליטור המחשב, זה לא אומר שהוא לא אמור לשלב! או להיות! וידאו. הווידאו הוא מה שהילדים הגדולים משתמשים! לעתים קרובות, אפילו בסרטים תיעודיים גדולים ובתמונות קולנוע.

אל תבחר בשיטת הייצור אך ורק על פי שיטת ההפצה.

2. צליל הוא הנשק הסודי.

מה הדבר הראשון שאתה זוכר ב’מלחמת הכוכבים ‘? דה-דה, דה-דה-דה דההה-דאהה!

כן, המוזיקה. ואפקטים הקוליים! זמזום האור מכוכבים, מזל"ט של כוכב המוות. אתה יכול לדמיין את מלחמת הכוכבים בלי מוזיקה?

אפילו בסרטונים ארגוניים, למוזיקה יש חלק חשוב ביותר. אבל תתפלאו כמה מעט מפיקים באמת מבינים זאת. הם יתנו למספר ללטף שוב ושוב, וכדי להוסיף עלבון לפציעה, תשמע את אותה קטע מוסיקה העובר לאורך כל המופע! (מצגות פלאש ידועות לשמצה בזכות זה).

סאונד אומר לקהל שלך כיצד להרגיש; כיצד להבחין בין מה שחשוב; מתי להגיב ואיך.

תמונה שווה אלף מילים? מוזיקה שווה אלף רגשות! כמו נאמנות, אמונה, אמון, התלהבות! כל אלה מנבאים חזקים לפריון.

3. צור למען הסביבה.

ראית פעם סרט של IMAX בסרטון הביתי? האם זה אותו הדבר כמו בתיאטרון IMAX? האם אי פעם ראית את הסרט המועדף עליך על מסך LCD בגודל 4 אינץ ‘? האם זה היה כמו בקולנוע הביתי שלך?

לא ברור שלא. סרטי IMAX וסרטי קולנוע גדולים (במיוחד מדע בדיוני וספרי מתח) נוצרים למסכים גדולים, בחדרים בהם אנשים שקטים והצליל משפיע.

פרסומות המופעלות בזירות ספורט באותם ג’ומבוטרונים גדולים כוללות בדרך כלל דיאלוג מעט מאוד. מי שמע את זה? אתה בקושי שומע את המוסיקה.

כאשר פרויקט תקשורת וידאו הוא אסטרטגי, הסביבה בה הוא יושמע היא חלק חשוב בהחלטה על סגנון ועוצמת ההפקה. אם התקליטור שלך לעולם לא יעבור ליד מחשב נייד, ייתכן שלא יהיה צורך להצטלם ולצלם פנורמות מרהיבות של האזור הכפרי! אבל יהיו הרבה מקרוב.

שחקו לחדר.

4. כמה זמן זה צריך להיות?

טווחי תשומת לב קצרים! האם כל הסרטונים לא צריכים להיות קצרים? ובכן, יש קצר וקצר. יש זמן אמיתי וזמן נתפס.

סרטון משעמם נמשך לנצח. סרטון מרגש נראה תמיד קצר ממה שהוא, ולעתים קרובות הוא רואה בפעם השנייה!

הקהל אינו טיפש. אין להם טווחי קשב קצרים; הם פשוט לא אוהבים להשתעמם. סיפור טוב יתעלה על הזמן. זה ייראה קצר יותר אך יימשך זמן רב יותר במוחם.

5. 1,000 דולר לדקה? 200 דולר לשקופית? 3.99 דולר ללירה?

התמחור תמיד עלול להיות סובייקטיביות רבה, וכך לאורך השנים אנשים ניסו ‘לכמת’ את ייצור חומרי המולטימדיה. מאז סוף שנות השישים צוטטו אלף דולר לדקה לסרט!

אבל בואו ננפץ כמה אשליות. לא ניתן לשפוט הפקת וידאו (למעשה, פעילויות יצירתיות רבות) על פי זמן הריצה. לוקח 2 מיליון דולר ו -9 חודשים להפיק פרק יחיד בן 24 דקות של משפחת סימפסון. ראיתי קלטות אימונים תעשייתיות שנמשכו 90 דקות והכניסו למפיק 2,000 דולר.

הוא לא היה צריך לקבל 90,000 דולר? לא בשביל לכוון מצלמה על בימה ולרשום שיא ולערוך הפסקות מביכות!

קשה הרבה יותר להפיק סרטון נהדר של חמש דקות שיעורר קהל ויקבל תוצאות מוגדרות. כדי לשמור על קצב איכות שידור, לקבל מוזיקה נכונה, לצלם במקומות שונים, ליצור תלת מימד באיכות גבוהה ואנימציות אחרות … ובכן, זה יעלה יותר מ -5,000 דולר, אני מבטיח זאת. לפעמים, לא הרבה יותר, אבל פעמים אחרות, פי 10 מהסכום הזה. המפיק שלך צריך להיות מוכן לכתוב הצעה, לספר לך מה היא מתכננת לעשות ולתתהצעת מחיר ספציפית עבור המאמץ המדויק הזה.

6. איזה סגנון זה צריך להיות?

על פני השטח, סגנונות התקשורת משתנים לעתים קרובות. אחרי הכל, קהלים אוהבים את מה שהוא עדכני והיפ! בעיניהם. אך קהלים שונים מגיעים מקבוצות גיל שונות, מרקע כלכלי, מאזורים; אז מה שעומד לרשותו של מעצב אתרים בן 22 באטלנטה לא יכול להיות מהנה עבור המהנדס בן ה -45 בדאלאס.

המפיק שלך צריך לחשוב כמו זיקית. כן, לכולנו יש נקודות חוזק וסגנונות משלנו, אבל אנחנו עובדים בשבילך. ויש לך סגנון ארגוני וקהל מוגדר. קצב איטי מדי, לא מספיק אנימציה בירך, ואולי עשרים ומשהו ינמנם. קינטי מדי, צעקני מדי, חזק מדי, ואולי ליושב ראש הדירקטוריון יהיה לך ראש.

אולי מעולם לא ראית את אמריקן איידול, אבל זה לא הופך אותו לא פופולרי בקרב חלק גדול מהאוכלוסייה. אם אינכם אוהבים קהל, סמכו על מישהו שהוא! המפיק שלכם, או על התקליטן הזה שיכול לקרוא לכל מה שהופק אי פעם על ידי ג’יי זי.

אה, מי?

7. האם אוכל לקבל את אותו יום שלישי?

אם זה הניקוי היבש שלך, כן.

אם זה פרויקט המולטימדיה או הווידיאו שהולכים לשכנע 5,000 שצמצום זה טוב עבורם, ובכן, לא. סרטון טוב לוקח זמן.

כמה זמן? פרויקט מתוכנן, אסטרטגי, מתואר, מתוכנן, כתוב ומופק (כבר נשמע ארוך) לוקח זמן. הנה מדריך תכנון לסרטון טיפוסי של 10 דקות:

• כתיבת הצעה - שבוע אחד
• תסריט - 2-3 שבועות
• תכנון הפקה - שבועיים
• קליעה - שבועיים
• קלטות רישום ודיגיטציה - שבוע
• בחירת מוסיקה, מעקב קולי - שבוע
• חתך גס - 1-2 שבועות
• זמן סקירה (תסריט, גזירה גסה) - שבוע אחד (זה תלוי בך)
• עריכה סופית ואפקטים - 1.5 שבועות
• שכפול - שבועיים

עם חפיפה, שעות נוספות, וכמה דיבורים מתוקים אמיתיים ממני ומצוות העובדים הקשים, אולי נוכל לקצץ את זה או לעבוד בכמה דברים במקביל. אבל אל תהרוג את השליח. מתן זמן מספיק לפרויקט יביא לך תוכנית גיהנום אחת בטווח הארוך, כשאתה עושה את זה נכון, זה מראה. ויתרונות הספין אוף עצומים.

8. השתמש בראיונות על מנת להאמין

לראיונות! עם הלקוחות, העובדים, הספקים ואפילו אתכם! יכולה להיות השפעה דרמטית על האמינות שמביא הסרטון שלכם.

זה נכון במיוחד בנושאים ‘רכים’ יותר, כגון גיוס כספים, דעת קהל, הכרות של חברות HRD, מחוות וכו ‘.

ראיונות הם לא מה שהם נראים. הם נראים גלויים (והם); הם נראים ללא כתובות (והם); נראה שהם קלים לעשות ודרך לדלג על כתיבת תסריטים (הם לא).

ראיונות דורשים מחקר! למי יש את הסיפורים הטובים ביותר, גישה, נוכחות. ראיונות דורשים בדיקה! ראיון מקדים. והם דורשים סקריפטים, ולו כמטרה מטרה לעזור למראיין למסגר את השאלות הנכונות.

לעולם אל תיתן למפיק שלך להכניס מילים לפיהם של אנשים! ביטוי לחיות מחמד, אישור, הצהרת רה-רה! אלא אם כן המרואיין עלה על כך בגילוי לב. אין דרך מהירה יותר לכולכם להיראות עם עצמות.

ואני לא חושב שזו הייתה מטרת הסרטון.

9. הערך הנסתר של הסרטון

סרטונים ומצגות ‘גדולים’ רבים נוצרים לפגישות. הם חושפים את הנושא, מעלים את הבמה, מציגים מוצר חדש, שיהיה.

אך כאשר ההנהלה מבינה שישמשו אותם רק פעם אחת, הם הופכים לרוב ל’מיותרים ‘. בימוי, מקרנים, עלויות ייצור! זה הרבה כרוב עבור 500 אנשי מכירות. לא יכולנו להוסיף מנה ראשונה שניה לארוחת הפרסים?

העובדה היא, שאני מסכים עם הבוס שלך! עד כדי כך שלכל דבר יהיה ערך חוזר. והסרטון של היום כן. תכנן את זה נכון, כתוב אותו נכון, ותוך זמן קצר הסרטון שלך! או לפחות סצנות ממנו! יכול לשמש באינטרנט, על תקליטורים ו- DVD, ובמצגות PowerPoint של אנשי המכירות שלך.

עכשיו אתה יכול להצדיק את הרכישה ולישון קצת יותר קל.

אגב, גם בלי ערך שימוש חוזר, אין כמו פותחן וידאו מעורר בפגישה גדולה כדי לתת את הטון, להגדיר מחדש חברה, להתחיל בתהליך השינוי ולבנות אש שואגת מתחת לקת צוות המכירות שלך. ההבדל נראה במכירות; יש להם את האנרגיה! וכלי וידאו חדשים לקחת איתם. ההכנסות המוגברות יותר משלמות עבור עלות הסרטון.

10. מפיק וידאו טוב יודע מכירות

ולא רק בגלל שהוא מכר לך פרויקט.

הסרטון נעשה נכון הוא סוג של שכנוע. הוא פועל לפי כל כללי המכירות הטובים (למעט יוצאים מן הכלל).

קודם כל, סרטונים חייבים לגרום לקהל לומר כן. עלינו להתחיל בבסיס משותף ואז לבנות את המקרה שלנו.

וידאו משלב הגיון. ‘אם, ואז, ואחרי זה, אז’

ווידאו מקדם קשר רגשי. הוסף את האגרוף הרגשי, ועכשיו יש לך מכירה.

אם מפיק וידאו לא יודע זאת, הוא לא מפיק! הוא אומן שעובד בהיבט כלשהו של המסחר שלנו. וזה בסדר.

אבל מי שיכול למכור קהלים! הם מעטים.

הטיפול והשיקול שמייצרים את הפקת סקירת הווידיאו של החברה שלך, הצגת מכירות או שידול מימון חשובים לא פחות מ-