Tien tips voor het vertellen van geweldige videoverhalen

post-thumb

Multimedia kopen is tegenwoordig een verwarrend proces. Als u een beeld-en-geluidprogramma wilt om uw bedrijf persoonlijk of op internet te promoten, waar vraagt ​​u dan om? Waarschijnlijk een ‘Flash’ of een ‘PowerPoint’. Het probleem is, dat is de wagen voor het paard zetten.

De audiovisuele wereld van vandaag is gevuld met mogelijkheden! Sommige zijn te vinden in de manier waarop shows worden vertoond; anderen in de manier waarop ze zijn gemaakt. Eén ding moet zeker zijn: video zal een onderdeel zijn van je presentatie! Tenminste als je echt indruk wilt maken.

Dit artikel gaat in op het koopproces van multimedia / video / presentatie en biedt tien overwegingen die u moet maken om uw volgende belangrijke audiovisuele communicatie succesvol in gebruik te nemen! Of te produceren. Ik hoop dat je ze gaat adopteren.

1. Flits? Power Point? Video? Haast u niet tot conclusies.

Als u een verhaal te vertellen heeft en het vereist zicht en geluid, pas dan op dat u de oplossing niet te snel voorschrijft. De PowerPoint van een man is tegenwoordig de video van een andere vrouw. Wanneer mensen iets nodig hebben om van hun computer af te rennen, vragen ze snel om ‘een PowerPoint-show’ of ‘een van die’ FLASH'-dingen. '

Juist idee, maar niet per se de juiste specificatie.

Flash wordt als hip beschouwd en PowerPoint wordt als een must beschouwd. Maar PowerPoint en Flash zijn vaak slechts containers voor VIDEO, net zoals een VHS-band en een dvd containers voor video zijn.

DUS, alleen omdat u uw project op het web of op computer-cd-rom wilt, wil nog niet zeggen dat het geen! Of! Video mag zijn. Video is wat de grote jongens vaak gebruiken, zelfs in grote documentaires en films.

Kies de productiemethode niet alleen op basis van de distributiemethode.

2. Geluid is het geheime wapen.

Wat is het eerste dat je je herinnert over ‘Star Wars’? Dah-dah, da-da-da dahhhh-dahhh!

Ja, de muziek. En de geluidseffecten! Het gezoem van de lichtzwaarden, het gedreun van de Death Star. Kun je je Star Wars voorstellen zonder muziek?

Zelfs in bedrijfsvideo’s speelt muziek een uiterst belangrijke rol. Maar het zou je verbazen hoe weinig producers dat echt beseffen. Ze laten een verteller maar doorgaan, en om nog erger te maken, hoor je hetzelfde muziekstuk gedurende de hele show doorlopen! (Flash-presentaties zijn hier berucht om.)

Geluid vertelt uw publiek hoe ze zich moeten voelen; hoe te onderscheiden wat belangrijk is; wanneer te reageren en hoe.

Een foto zegt meer dan duizend woorden? Muziek is duizend emoties waard, zoals loyaliteit, geloof, vertrouwen, enthousiasme! Allemaal krachtige voorspellers van productiviteit.

3. Creëer voor het milieu.

Heb je ooit een IMAX-film op homevideo gezien? Is het hetzelfde als in het IMAX-theater? Heb je ooit je favoriete film op een 4-inch LCD-scherm gezien? Was het hetzelfde als in uw thuisbioscoop?

Nee natuurlijk niet. IMAX-films en grote films (vooral sciencefiction en thrillers) worden gemaakt voor GROTE schermen, in kamers waar mensen stil zijn en het geluid impact heeft.

Commercials die in sportarena’s op die grote jumbotrons worden gespeeld, bevatten over het algemeen heel weinig dialogen. Wie zou het horen? Je kunt de muziek nauwelijks horen.

Wanneer een videocommunicatieproject wordt gestructureerd, is de omgeving waarin het wordt gespeeld een belangrijk onderdeel van het bepalen van de stijl en intensiteit van de productie. Als je cd-rom nooit voorbij een laptop komt, is het misschien niet nodig om op te raken en adembenemende panorama’s van het platteland te maken! Maar er zullen veel close-ups zijn.

Speel naar de kamer.

4. Hoe lang moet het duren?

De aandachtsspanne zijn kort! Moeten niet alle video’s kort zijn? Nou, er is kort en kort. Er is echte tijd en waargenomen tijd.

Een saaie video gaat voor altijd door. Een opwindende video lijkt ALTIJD korter dan hij is, en wordt vaak een tweede keer gezien!

Het publiek is niet dom. Ze hebben geen korte aandachtsspanne; ze houden er gewoon niet van om zich te vervelen. Een goed verhaal zal de tijd overstijgen. Het lijkt korter maar duurt langer in hun gedachten.

5. $ 1.000 per minuut? $ 200 per dia? $ 3,99 per pond?

De prijsstelling is altijd onderhevig aan veel subjectiviteit, en daarom hebben mensen in de loop der jaren geprobeerd de productie van multimediamateriaal te ‘kwantificeren’. Sinds eind jaren zestig wordt er duizend dollar per minuut geciteerd voor film!

Maar laten we enkele illusies doorbreken. Videoproductie (in feite veel creatieve activiteiten) kan niet helemaal op de speelduur worden beoordeeld. Het kost $ 2 miljoen en 9 maanden om één aflevering van 24 minuten van The Simpsons te produceren. Ik heb industriële trainingstapes gezien die 90 minuten duurden en de producer $ 2000 opleverden.

Had hij niet $ 90.000 moeten krijgen? Niet voor het richten van een camera op een podium en het raken van een record, en het bewerken van lastige pauzes!

Het is VEEL moeilijker om een ​​geweldige video van vijf minuten te produceren die een publiek zal opwinden en specifieke resultaten zal krijgen. Om het tempo van uitzendkwaliteit te behouden, de juiste muziek te hebben, op verschillende locaties te fotograferen, hoogwaardige 3D- en andere animaties te maken … nou, het kost meer dan $ 5.000, dat garandeer ik je. Soms niet veel meer, maar soms wel 10 keer zoveel. Je producer moet bereid zijn om een ​​voorstel te schrijven, je te vertellen wat ze van plan is en te gevenu een specifieke offerte voor die exacte inspanning.

6. Welke stijl moet het zijn?

Op het eerste gezicht veranderen communicatiestijlen vaak. Het publiek houdt tenslotte van wat actueel en hip is! Maar verschillende doelgroepen komen uit verschillende leeftijdsgroepen, economische achtergronden, regio’s; dus wat hip is voor een 22-jarige webdesigner in Atlanta, is misschien niet hip voor de 45-jarige ingenieur in Dallas.

Je producer moet denken als een kameleon. Ja, we hebben allemaal onze eigen sterke punten en stijlen, maar we werken voor u. En je hebt een huisstijl en een gedefinieerd publiek. Een te traag tempo, niet genoeg hippe animatie, en misschien sluimeren de twintigers. Te kinetisch, te opzichtig, te luid, en misschien heeft de voorzitter van het bestuur je hoofd.

Misschien heb je American Idol nog nooit gezien, maar dat maakt het niet impopulair bij een groot deel van de bevolking. Als je niet hip bent in mensen als een publiek, vertrouw dan iemand die je producer is, of die dj-wannabe die alles kan noemen dat ooit is geproduceerd door Jay-Z.

Uh, wie?

7. Mag ik die dinsdag hebben?

Als het je stomerij is, ja.

Als het het multimediaproject of de video is die 5000 mensen ervan zal overtuigen dat inkrimping goed voor hen is, nee. Goede video kost tijd.

Hoeveel tijd? Een goed ontworpen, strategisch, geschetst, gepland, geschreven en geproduceerd project (het klinkt al lang) kost tijd. Hier is een planningsgids voor een typische video van 10 minuten:

  • Voorstel schrijven - 1 week
  • Script - 2-3 weken
  • Productieplanning - 2 weken
  • Schieten - 2 weken
  • Loggen en digitaliseren van tapes - 1 week
  • Muziekselectie, spraakherkenning - 1 week
  • Ruwe snit - 1-2 weken
  • Review-tijd (script, ruwe versie) - 1 week (het is aan jou)
  • Laatste bewerking en effecten - 1,5 week
  • Duplicatie - 2 weken

Met overlapping, overuren en een heel lief gepraat van jou en mij tegen het hardwerkende personeel, kunnen we dat misschien verminderen of een aantal dingen parallel doen. Maar dood de boodschapper niet. Als u voldoende tijd voor het project uittrekt, krijgt u een geweldig programma. Op de lange termijn, als u het goed doet, blijkt dat. En de voordelen van de spin-off zijn enorm.

8. Gebruik interviews om te geloven

Interviews! Met uw klanten, medewerkers, leveranciers, zelfs u! Kunnen een dramatische impact hebben op de geloofwaardigheid van uw video.

Dit geldt met name voor ‘zachtere’ onderwerpen, zoals fondsenwerving, publieke opinie, HRD-bedrijfsintroducties, eerbetoon, etc.

Interviews zijn niet wat ze lijken. Ze lijken openhartig (en zijn); ze lijken ongeschreven (en zijn); ze lijken gemakkelijk te doen en een manier om het schrijven van scripts over te slaan (dat zijn ze NIET).

Interviews vereisen onderzoek! Wie heeft de beste verhalen, houding, aanwezigheid. Interviews vereisen testen! Een voorgesprek. En ze vereisen scripting, al was het maar als een beoogd doel om de interviewer te helpen de juiste vragen te formuleren.

Laat je producer nooit mensen woorden in de mond leggen! Een gezegde uitdrukking, een goedkeuring, een rah-rah-verklaring! Tenzij de geïnterviewde er openhartig mee op de proppen kwam. Er is geen snellere manier voor jullie allemaal om er dom uit te zien.

En ik denk niet dat DAT het doel van de video was.

9. De verborgen waarde van de video

Er worden veel ‘grote’ video’s en presentaties gemaakt voor vergaderingen. Ze onthullen het thema, zetten de toon, introduceren een nieuw product, wat dan ook.

Maar als het management zich realiseert dat ze maar één keer zullen worden gebruikt, worden ze vaak ‘overbodig’. Enscenering, projectoren, productiekosten! Dat is veel kool voor 500 verkopers. Kunnen we niet een tweede voorgerecht toevoegen bij het prijsuitreikingsdiner?

Feit is, ik ben het met je baas eens! Voor zover alles een herbestemmingswaarde zou moeten hebben. En de video van vandaag doet dat. Plan het goed, schrijf het goed en in een mum van tijd kan uw video! Of in ieder geval scènes ervan! Worden gebruikt op internet, op cd’s en dvd’s en in de PowerPoint-presentaties van uw verkopers.

Nu kunt u de aankoop rechtvaardigen en een beetje gemakkelijker slapen.

Trouwens, zelfs ZONDER een waarde voor hergebruik, gaat er niets boven een opwindende video-opener tijdens een grote vergadering om de toon te zetten, een bedrijf opnieuw te definiëren, het veranderingsproces te beginnen en een knappend vuur te maken onder de konten van je verkoopteam. Het verschil is te zien in de verkoop; ze hebben de energie! EN nieuwe videogereedschappen om mee te nemen. De hogere inkomsten betalen meer dan de kosten van de video.

10. Een goede videoproducent kent verkopen

En niet alleen omdat hij je een project heeft verkocht.

Goed uitgevoerde video’s zijn een vorm van overreding. Het volgt alle goede verkoopregels (met enkele uitzonderingen).

Allereerst moeten video’s ervoor zorgen dat het publiek ja zegt. We moeten beginnen met een gemeenschappelijke basis en dan onze zaak opbouwen.

Video bevat logica. ‘Als, dan, en daarna, dan’

En video bevordert emotionele connectie. Voeg de emotionele stoot toe, en nu heb je een uitverkoop.

Als een videoproducent dit niet weet, dan is hij geen producent! Hij is een vakman die in een bepaald aspect van ons vak werkt. En dat is prima.

Maar degenen die het publiek kunnen verkopen! Ze zijn er maar weinig tussen.

De zorg en aandacht die worden besteed aan het maken van het video-overzicht, de verkooppresentatie of het verzoek om financiering van uw bedrijf is niet minder belangrijk dan de