Anime Online Transforms

post-thumb

Online anime har sett noen fantastiske transformasjoner de siste årene. På grunn av de reduserte kostnadene for programvare for anime-produksjon, kan enkeltpersoner nå utvikle utrolig kreative historier og kunst. Animesamfunnet har nå flere utsalgssteder hvorfra de kan få en rask anime-løsning, når som helst de vil. Dette enorme forbruket av nytt animeinnhold har gjort det mulig for anime-publikum å samhandle med skaperne på et nivå som aldri før var mulig. Tilbakemelding fra seere lar skaperne utvikle plott og karakterer som publikum uttrykker interesse for. Skaperne kan bevege seg vekk fra tradisjonelle anime-emner og gå over i mer seriøse, tankevekkende anime-historielinjer ved hjelp av mediet. Eller de kan velge å fortelle historier som er mer hverdagslige med anime-kunst, de trenger ikke holde fast i fantasifulle historier lenger. Distribusjon via internett vil tillate at alle typer nytt animeinnhold aksepteres av et verdensomspennende samfunn.

Mens det utvilsomt vil være anime-kreasjoner som utelukkende er ute etter å sjokkere og ærefrykt folk for å tjene penger på nettannonsering, vil det være nye, virkelig kreative genier som kommer fra en eller to personers anime-team. Mindre anime-antrekk vil kunne imøtekomme sultne nisjer som finnes på Internett. Og det er ingenting galt med å betale disse menneskene for deres tid og kreative resultater. Dette vil virkelig tillate anime å blomstre og bruke sine fantastiske visuelle bilder for å tiltrekke potensielle seere fra hele verden. Mens en nisje kan virke liten på lokal basis, sammensatt over et globalt publikum, kan den snart bli relativt stor. Og denne globale rekkevidden vil tillate mange nye, små anime-skapere å vise sitt arbeid til verden. På grunn av økonomien ved å distribuere media online i dag, trenger skaperne ikke å vente på en betydelig etterspørsel før de begynner å jobbe med et anime-stykke. De kan skape noe, ganske billig, og gi det ut til verden umiddelbart. Hvis det er etterspørsel, kan de komme videre med historien, hvis det ikke er publikumsinteresse, kan de gå videre til noe annet.

Og viktigere, fordi anime er et slikt visuelt medium, er det ikke behov for tale. Et anime-stykke kan formidle sitt budskap med mesterlige ansiktsuttrykk og tegninger. Det var det som gjorde anime populært i utgangspunktet, og det er det som vil tillate anime å trives i et globalt miljø. For eksempel trenger en anime om barnets første dag på skolen ikke ha ord for å fortelle en historie. Evnen til anime å fortelle historier som er fulle av følelser er velkjent, og er en av grunnene til at den er så elsket. Anime overgår språket. Dens visuelle natur kan snakke til et publikum på ethvert kontinent. Skaperens språk kan alltid oversettes av publikum, hvis det er nødvendig, og det som en gang var et kunstverk som bare kunne forstås av ett folk, kunne forstås av et annet. Og oversettelsen kan fortsette til stykket er i stand til å bli anerkjent globalt. Denne oversettelsen blir et kjærlighetsarbeid for anime-fans og regnes ikke lenger med produksjonsutgiftene til et japansk produksjonsselskap. Anime kan nå bli alles arbeid.