Аниме Онлине Трансформације

post-thumb

Онлајн аниме је забележио неке невероватне трансформације последњих година. Због све мањих трошкова софтвера за производњу анимеа, појединци су сада у могућности да развијају невероватно креативне приче и уметност. Аниме заједница сада има више продајних места из којих могу брзо да исправе аниме, било када желе. Ова огромна потрошња новог аниме садржаја омогућила је аниме публици интеракцију са ауторима на нивоу који никада раније није био могућ. Повратне информације гледалаца омогућавају ствараоцима да развијају заплете и ликове за које публика изражава интересовање. Креатори се могу одмакнути од традиционалне тематике анимеа и прећи у озбиљније аниме приче које користе медиј. Или могу да одлуче да причају приче које су свакодневне са аниме уметношћу, не морају више да се држе измишљених прича. Дистрибуција путем Интернета омогућиће да све врсте нових аниме садржаја прихвате светску заједницу.

Иако ће несумњиво постојати аниме креације које ће само шокирати и задивити људе да зараде од оглашавања на мрежи, постојаће нова, заиста креативна генијална дела која долазе из аниме тимова једне или две особе. Мања аниме одећа моћи ће да задовољи гладне нише које постоје на Интернету. И нема ништа лоше у томе што тим људима платите време и креативан рад. Ово ће заиста омогућити анимеу да процвета и искористити своје запањујуће визуелне слике да привуче потенцијалне гледаоце из целог света. Иако се ниша на локалној основи може чинити малом, сложеном над глобалном публиком, ускоро може постати релативно велика. А овај глобални домет ће омогућити многим новим, малим ствараоцима анимеа да покажу свој рад свету. Због економичности дистрибуције медија на мрежи данас, креатори не морају да чекају велику потражњу пре него што започну рад на аниме делу. Могу да направе нешто врло јефтино и одмах то пусте у свет. Ако постоји потражња, они могу напредовати с причом, ако нема интересовања публике, могу прећи на нешто друго.

И што је најважније, јер је аниме такав визуелни медиј, нема потребе за говором. Аниме комад може пренети своју поруку мајсторским изразима лица и цртежима. То је оно што је аниме учинило популарним у првом реду и оно што ће му омогућити да напредује у глобалном окружењу. На пример, аниме о дететовом првом дану у школи не мора имати речи да исприча причу. Способност анимеа да прича приче пуне емоција добро је позната и један је од разлога зашто је толико вољена. Аниме превазилази језик. Његова визуелна природа може да говори публици на било ком континенту. Публика увек може превести језик ствараоца, ако је потребно, а онда оно што је некада било уметничко дело које је могао разумети само један народ може разумети и други. А превод се може наставити све док тај комад не буде у стању да буде глобално препознат. Овај превод постаје дело љубави за љубитеље анимеа и више се не убраја у производне трошкове јапанске продуцентске куће. Аниме сада може постати дело свих.